乐视影业要把“互联网＋电影”做成全球化的服务业。张昭相信“互联网+电影”会让互联网行业变得有温度，也让传统电影行业变得年轻。
文_本刊记者金今编辑_萧三匝
乐视影业CEO张昭每天都有开不完的会，一些会议贯穿6个多小时，一些会议持续至凌晨1点多。员工制作了一百页PPT，还未翻至第二页，张基本上会问一句：“你要干嘛？”然后在追问中一点一点地解构众多“想当然”。
张昭说现在每个电影公司都面临这样的问题——如何面对“互联网+电影”这一新产业。即使他无法给出准确定义，但可以确定这是一门服务业。他要不断改造团队的观念和思维方式，这是其面临的最大挑战。
张昭相信“互联网+电影”会让互联网行业变得有温度，也让传统电影行业变得年轻。但他也清楚，这是“潘多拉的盒子”，如果动作慢了，就很难站稳脚跟。年，全国电影票房突破亿元，“五年一翻篇，如果五年还过不了，就退回到传统电影公司里去了。”
从一开始，乐视影业就将自己定位成“互联网时代的电影公司”，再至“互联网影视公司”，并陆续推出一些听上去很“互联网”的方法论，如“一定三导”、“五屏联动”……它的前4年基本被印在了名片背面——一枚灰色的蝴蝶剪影。这是张昭及其团队梳理出的一种基于用户的轻资产商业模式（简称“蝴蝶模式”），在互联网语境下打通电影的线上、线下，通过制造、推广、平台、衍生将一部电影价值最大化。简单来说，前4年，他们通过发行和营销夯实市场。
自年担任乐视影业CEO起，张昭就把目标放在升级中国电影产业上。他说自己前4年都在练“独臂刀”，而今后5年，是“双刀”模式。这几年，中国电影制作风生水起，但具全国发行能力的公司并不多，张昭将其在光线影业的发行模式复制到乐视影业，结合互联网运作，收取“路费”的同时也顺便摸清了观众脉络。有了数据积累，进而更准确地把握市场并反哺内容，从“分众营销”而“分众制造”。两年前乐视影业成立美国分公司，也就是从那时起，它们开始了一期IP开发，锻造另一把“刀”。
由营销至内容，乐视影业重金签约或合作了几位导演，包括张艺谋、徐克、陆川等，张艺谋还出任乐视影业艺术总监。在张昭眼中，徐克是“老顽童”，也是“仙人”。徐在硅谷的创意实验室里一边拍电影，一边和张昭探讨内容分屏。“怎么把内容的表达方式和技术结合，很快就会看到成果了。”张昭说。
《爵迹》的拍摄涉及动作捕捉等高新技术，徐克听闻后觉得张昭胆大，敢让一位新导演（郭敬明）做这种尝试。“其实我们是没经验，做了就做了。我们有市场护城河，他也明白。”在张昭看来，“市场好的时候不是要追求最高票房，而是为未来布局。”
BAT进入电影产业后，资本的规模不一样了。加上年越来越近，进口片配额限制或将取消，张昭觉得再不布局就来不及了。“即使你在原来的事情上做得很好，但是整个战场不一样了。”
对张昭而言，年最大教训是对电影产业的变化速度、融合速度准备不足，即便他很早就望见趋势。其次，要让整个团队基本跟上这种转变，并不容易。张认为中国电影市场起码还会繁荣5年，但他们要做的是未来15年的事。
年，乐视影业有两个主题，“全球化”与“开放”。这意味着在投融资、营销、放映等环节大家可以一起参与。
如今，中国电影产业热钱汹涌，张昭觉得资本看到的是今天的价值，而产业内的人
